Die Ära Merkel: 16 Jahre, vier US-Präsidenten und 23 Reisen in die Staaten. Die kommende Bundesregierung wird die Chance haben, die Beziehung neu zu gestalten. Auch wenn sich der überstürzte Rückzug des transatlantischen Bündnisses aus Afghanistan und der Konflikt
um Nord Stream 2 gelegt haben, stehen Deutschland und die USA vor anderen dringenden Fragen, die die Beziehungen bis 2030 und darüber hinaus bestimmen werden: das neue strategische Konzept der NATO, technologische Herausforderungen, Cyber-Bedrohungen, der Klimawandel, globale Instabilität, Migration und der Großmacht-Wettbewerb mit China und Russland. Wo kann und sollte die nächste Bundesregierung neue Kooperationsfelder definieren? Welche Rolle spielt das Deutschland nach Merkel in Bidens Indo-Pazifik-Strategie? Wie werden die Folgen des übereilten Rückzugs aus Afghanistan die Sicherheitslandschaft verändern?

Veranstaltungssprache: Deutsch
Empfohlener Unkostenbeitrag: €5
Anmeldung via Zoom in Kürze

Am 21.Oktober findet in der Alten Aula der Universität Freiburg ein Memorial aus Anlass des Jahrestages der Deportationen nach Gurs statt, dessen Programm sich verfolgten und exilierten Künstlern zuwendet, die in Badenweiler lebten. Beginn 19 Uhr, der Eintritt ist frei, es bedarf aber schriftlicher Anmeldung an mail@Bronislaw-Huberman-Forum.de Wolfgang Abel und Gerd Heinz begeben sich in einen Dialog über drei Künstler: René Schickele, Oskar Schlemmer und Annette Kolb, von denen auch Texte gelesen werden. Nataša Maric spielt >Dithyrambes< für Flöte solo von dem russischen, exilierten (futuristischen) Komponisten Artur Lourié. Im Eingansbereich werden Ölbilder von Emil Bizer zum Thema >Himmlische Landschaft - Eine Hinterfragung< gezeigt.

Blues, Boogie, R&B, Rock´n Roll and more.
Der Boogie Woogie begann schon damals um 1910, von dieser Zeit an bis heute, hat der Boogie Woogie nicht an Glanz und Faszination verloren!  Vier hervorragende Musiker präsentieren Boogie Woogie, Blues, R&B & Rock`n Roll vom feinsten.1998 gründete der Sizilianische Schlagzeuger und Waschbrettspezialist Enzo Randazzo diese Band. Die sich schnell einen Namen als Vertreter von guten Boogie-Woogie gemacht hat. Ihre erste CD heißt „fasten your seatbelts“ ein zutreffender Titel für alle die dabei noch sitzen können! Ein weitere Cd heißt Welcome to the Boogie House.
Hand gestrickte Musik Pur in angenehmer Lautstärke ! verbunden mit Spielfreude und guter Laune. Somit Garantie für gelungene Konzerte die meistens mit einer Orgie von Zugaben enden…
Boogie Project sind Hans. B. Hartman Gitarre, Kai Linde Gitarre, Enzo R. Drums + Washboard, Mark Wunderlich Piano.

Rare Tulpe - das sind sechs nicht unbekannte Vollblutmusiker.
Ihre Interpretationen bedienen sich im Jazz, aber auch im Swing oder Pop. Erfrischend anders - nie langweilig.
Die tanzbare Vielfalt reicht u.a. von Randy Crawford, Nat King Cole und Caro Emerald über French Pop von ZAZ bis hin zu Lady Gaga, Paolo Conte, Vaya con Dios und Sting, teilweise inspiriert durch die Arrangements der Postmodern Jukebox rund um Scott Bradlee.
Rare Tulpe…das sind
Petra Obergfell (Gesang & Querflöte)
Annette Spengler (Gesang)
Ulrich Lickert (Piano, Keyboard)
Thomas Heisler (Kontrabass & E-Bass)
Johannes Weiß (Saxophon) und last, not least
Armin Cybulla (Drums)
Wem die regionale Musikszene ein Begriff ist, wird bei Rare Tulpe Gesichter finden, bekannt u. a. durch Covers Finest, Saitensprünge, Die Liederlichen, Constellation Big Band, Querbeat, die Swinging Jazzpants, um nur einige Beispiele zu nennen.

Theater am Kastelberg, Bergstraße 8 (Eingang Kastelbergstraße), 79183 Waldkirch-Kollnau

Eintritt: 16.-€, ermäßigt 14.-€
VVK: Buchhandlung Augustiniok (14.-€/12.-€)

Reservierung über info@freies-theater-waldkirch.de

The Stone Tapestry ist eine Sammlung von miteinander verwobenen Mythen, die etwas erzählen über Ursprünge, Lebenszyklen und das Voranschreiten der Zeit vor allem in Hinblick auf die Bedeutsamkeit von Veränderung. Das Werk des amerikanischen Komponisten Jeff Herriott (2014 entstanden) in der Besetzung Flöten und Percussion-Quintett, Electronics und optionales Set design (Licht-Regie), dauert ca. 60 Minuten und überzeugt durch die Verbindung von materiell-naturnahen Klängen und subtiler Spannkraft. Eingesetzt werden unter anderem Kristallgläser, Steine, die gegen Holz gerieben werden oder in Wasserschalen fallen, Crotales, Gongs, Röhrenglocken und Vibraphon – die Klänge nähern sich häufig dem Übergang zur Nicht- Hörbarkeit. Den melodischen, singenden Counterpart dazu übernehmen die Flöten (Querflöte, auch Alt- und Bassflöte). Durch die ritualistische Herangehensweise ist es möglich, einen Abstand zum Akt des Musizierens herzustellen, um stattdessen den Fokus auf das Repetitive der physikalischen Ereignisse selbst zu richten.

Das Veranstaltung ist durchgeführt von Black Forest Percussion Group mit freundlicher Unterstützung vom Freiburg Kulturamt und Carl-Schurz-Haus, Freiburg

Unsere Konzerte finden wegen Erweiterung des Hotel Schützen weiterhin im Saal der Kapuzinerkirche statt, unmittelbar hinter dem Hotel Schützen gelegen.

Liza Kos kommt aus Moskau. Mit 15 zieht sie mit ihren Eltern aufs Land –
nach Deutschland. Hier will und muss sie sich integrieren und lernt die
Landessprache, die sie auch bald perfekt beherrscht: Türkisch! Nach vier
Jahren unterm Kopftuch hängt sie dieses an den Nagel und beschließt eine
„richtige Deutsche“ zu werden. Um dies zu erreichen und die Integration
endlich abzuschließen, meldet sie sich in Aachen in einem Karnevalsverein
an und beginnt Öcher Platt zu lernen.
„Was glaub‘ ich, wer ich bin?!“ ist ein vielschichtiges Kabarett-Comedy-
Programm, das u.a. Liza Kos‘ eigene und eigentümliche Integration erzählt.
Sei es über ihr Herkunftsland Russland, die Türkei oder ihr Wahlheimatland
Deutschland. Die Bühne ist ihre Welt, in der sie sich herrlich erfrischend
austobt und trocken-humorvoll, augenzwinkernd und mit Leichtigkeit mit vorherrschenden
Klischees spielt. Denn die kennt Liza zu genüge. Schlagfertig
und mit verblüffenden Wendungen spielt die Wahl-Aachenerin mit ihren drei
Identitäten und dem Selbstverständnis der Frau. Von Minirock und weiße
Stiefel tragenden Russinnen, die Wodka trinken, über Türkinnen, die ihren
Mann von hinten im Auge behalten, zu mülltrennenden Deutschen, wird jede
Nation durch den Kakao gezogen.
Durch ihre „integrationsbedingte Persönlichkeitsspaltung“ schlüpft das
Multi-Kulti-Talent gekonnt in verschiedene Rollen und bietet einen
unterhaltsamen Mix aus Persifl age, Parodie und Liedern. Ein Programm
voller Überraschungen und Kontraste.

Gleichgesinnte kennenlernen und gemeinsam musizieren

Am Samstag, 23. Oktober haben Musiker*innen im Rahmen von “Treffpunkt Musik” an den Jazz & Rock Schulen Freiburg die Möglichkeit, Gleichgesinnte kennenzulernen und in spontan zusammengestellten Ensembles gemeinsam Musik zu machen. Mehrere Coaches begleiten den Nachmittag. Sie unterstützen die neuen Duos, Trios und Bands dabei, ihre Lieblingssongs zusammen zu erarbeiten. Interessierte jeden Instruments, Spielniveaus, Genres und Alters können sich zur kostenlosen Veranstaltung bis zum 14. Oktober anmelden. Es gelten die aktuellen Corona-Regeln.

Nicht jede und jeder, der ein Instrument erlernt, hat auch Gleichgesinnte um sich herum, die mit ihr oder ihm zusammen musizieren. Die Jazz & Rock Schulen Freiburg geben mit ihrem „Treffpunkt Musik“ Musikvernarrten eine Gelegenheit, sich kennenzulernen und für einen Tag oder mehr zusammenzuschließen.

Das Angebot steht allen Interessierten offen und richtet sich allein nach den Wünschen und dem Können der teilnehmenden Instrumentalist*innen und Sänger*innen, die vor Ort passend zusammen gematcht werden. Balladen- und Rockfans sind dabei ebenso willkommen wie Jazzinteressierte oder Hip-Hop’er_innen.
Coaching

Den Ensembles stehen erfahrene Coaches von den Jazz & Rock Schulen Freiburg unterstützend zur Seite. Mit ihrem Hintergrundwissen und Erfahrungen in den Bereichen Bühnenmusik, Gesang und Musikpädagogik haben sie die passenden Tipps auf Lager, motivieren und helfen.

Treffpunkt Musik:

Samstag, 23. Oktober 2021, 14.30 – ca. 18.30 Uhr
Jazz & Rock Schulen Freiburg, Haslacher Str. 43, 79115 Freiburg
Information und Anmeldung bis 14. Oktober (unter Angabe des Instruments):
Telefon: 0761 368889-22, E-Mail: beratung@jrs.org
Gebühr:
kostenlos
Bitte mitbringen:
Noten oder Aufnahmen der Lieblingsmusik, Instrument
(Gesangsanlage, Verstärker, Drumset und Keyboard werden gestellt)

Woher, wohin
Tanzperformance mit Bürger*innen in der St. Johannes Kirche Emmendingen.
„Woher, wohin“ eröffnet den Blick auf Menschen, in diesem Fall befinden sie sich in einer Kirchenbank. Die Tanzperformance von und mit 10 Bürgerinnen aus der Region fragt woher sie kommen und wohin sie gehen. Was sind ihre Geheimnisse und was sind ihre offenen und versteckten Beziehungen zueinander. „Woher, wohin“ erzählt von dem, was wir nicht sehen können, wenn wir einen Menschen nicht kennen.

23. und 24. Oktober 2021
jeweils 18 Uhr
St. Johannes Kirche
Schillerstraße 16, 79312 Emmendingen

Konzept: Zina Vaessen
Künstlerische Leitung: Sabine Noll
Choreografische Assistenz: Julia Klockow
Produktion: Julia Klockow & Zina Vaessen

Licht: Marie Roggenhofer
Design/Grafik: Dorothea Schubert


In Kooperation mit der Röm. Kath. Kirchengemeinde Emmendingen-Teningen.


TICKETS:
Reservierung erbeten unter: juliaklockow@gmx.de
Eintritt frei, Spende.

Bei Reservierung für mehrere Leute, gerne angeben ob es sich um Familienangehörige oder Hausgemeinschaft handelt, wegen der Abstandsregel von 1,5 Metern. Veranstaltung unter Einhaltung von 3-G

Star-Entertainer Bernd Stelter bringt sein neues Programm “Hurra, ab Montag ist wieder Wochenende!” ins Gloria-Theater nach Bad Säckingen - wie gewohnt mit rheinländischer Lässigkeit, Gitarre und jeder Menge Humor Seine Shows kommen mit Gute-Laune-Garantie: Bernd Stelter. Viele kennen ihn und seinen vielseitigen Humor aus dem Fernsehen, denn er war lange Mitglied der Stammbesetzung bei der RTL-Comedy- Show “7 Tage, 7 Köpfe”, Dauergast bei “Verstehen Sie Spaß?” und Moderator beim WDR. Jetzt kommt der Rheinländer mit seinem neuen Programm “Hurra, ab Montag ist wieder Wochenende!” zurück ins Gloria-Theater nach Bad Säckingen - am Samstag, 23. Oktober 2021. Im Gepäck hat er wieder eine ganze Palette höchst unterhaltsamer Nummern für alle, die über Montag mosern, über Dienstag diskutieren, die Mittwoch mies und Donnerstag doof finden. Stelter geht es um die Frage: Warum soll man bitteschön viereinhalb Tage pro Woche verschenken, damit endlich wieder Wochenende ist? Party am Wochenende und sonst bloß Frust - das kann’s doch nicht sein, sagt der 1961 im westfälischen Unna geborene Entertainer. Stattdessen sollten wir jeden Tag genießen. Und warum können das die Dänen besser als wir, und die Schweden und die Schweizer auch? Auch darauf gibt das komödiantische Multitalent Stelter singend, krachend-kalauernd und doch auch immer wieder nachdenklich machend eine Antwort - und erklärt, wie auch traurige Teutonen ganz leicht zu gelassenen Genussmenschen werden können. “Du musst dir dein Konfetti schon selbst ins Leben pusten”, sagt Bernd Stelter.

Die Ausstellung "Urban Ecologies" mit zwei Solopräsentationen von Patrick Goddard und Vikenti Komitski befasst sich mit dem Stadtraum als vielfältigem Organismus, in dem sich ökonomische, soziale und ökologische Herausforderungen verdichten. Ökologie wird als Begriff verstanden, der eine Umwertung der Beziehung zwischen Technik und Natur anzeigt. Technik dient nicht mehr der Natur, wie in der Geschichte der Rationalität. Beide Bereiche werden neu in einem rationalen Verhältnis betrachtet, als sich umschlingende und durchdringende Größen.


Die Führung ist kostenfrei. Es ist keine Anmeldung erforderlich.
Treffpunkt: Galerie 1

Alle Infos unter: http://gegenwartskunst-freiburg.de/

Woher, wohin

Tanzperformance mit Bürger*innen in der St. Johannes Kirche Emmendingen.

„Woher, wohin“ eröffnet den Blick auf Menschen, in diesem Fall befinden sie sich in einer Kirchenbank. Die Tanzperformance von und mit 10 Bürgerinnen aus der Region fragt woher sie kommen und wohin sie gehen. Was sind ihre Geheimnisse und was sind ihre offenen und versteckten Beziehungen zueinander. „Woher, wohin“ erzählt von dem, was wir nicht sehen können, wenn wir einen Menschen nicht kennen.

23. und 24. Oktober 2021
jeweils 18 Uhr

St. Johannes Kirche
Schillerstraße 16, 79312 Emmendingen

Konzept: Zina Vaessen
Künstlerische Leitung: Sabine Noll
Choreografische Assistenz: Julia Klockow
Produktion: Julia Klockow & Zina Vaessen

Licht: Marie Roggenhofer
Design/Grafik: Dorothea Schubert
In Kooperation mit der Röm. Kath. Kirchengemeinde Emmendingen-Teningen.


TICKETS:
Reservierung erbeten unter: juliaklockow@gmx.de Eintritt frei, Spende.

Bei Reservierung für mehrere Leute, gerne angeben ob es sich um Familienangehörige oder Hausgemeinschaft handelt, wegen der Abstandsregel von 1,5 Metern. Veranstaltung unter Einhaltung von 3-G

VOICE EVENT IM PAULUSSAAL

Der Freiburger Jazz- und Popchor Voice Event wartet mit neuen Highlights auf. Die 30 Sängerinnen und Sänger haben die durch Corona entstandene Auszeit genutzt und ein brandneues A-Capella-Programm auf die Beine gestellt. Zahlreiche Arrangements wurden von berühmten Arrangeur*innen exklusiv für den Chor geschrieben und einstudiert.

Der bekannte Freiburger Beatboxer Julian Knörzer begleitet Voice Event durch den Abend. Ein Höhepunkt ist der Song „The Turtle“, der im Original von TONG mit Loop-Station aufgeführt wird. Dieser war Vorlage für den großen Videodreh von Voice Event. Das neu entstandene Musikvideo ist erstmals im Konzert zu sehen. Und als weiteres Highlight ist Tine Fris-Ronsfeld - durch Vocal Line und Postyr bekannt - als Special Guest dabei.

Das Jahreskonzert findet am Sonntag, den 24. Oktober 2021 um 19 Uhr im Paulussaal in Freiburg statt.

Wir freuen uns auf euch! Karten gibt es über Reservix und die üblichen Vorverkaufsstellen.

Vom Wissen zum Handeln! An diesem Abend werden die Teilnehmenden in einer Projektwerkstatt dazu angeleitet, selbst aktiv zu werden. Die Teilnehmenden erfahren, in welchen Bereichen es sich lohnt, aktiv zu werden, um einen möglichst großen Beitrag zum Klimaschutz zu leisten. Gemeinsam mit Kursteilnehmenden planen Sie selbst ein Projekt, das direkt vor Ort umgesetzt werden kann.

Die Seminarabende werden als Einzelveranstaltungen angeboten, bei erfolgreicher Teilnahme an der gesamten Veranstaltungsreihe erhalten die Teilnehmenden ein Zertifikat. Anmeldung erforderlich

Fragen richten Sie bitte an Wulf Westermann: westermann@ifpro.de

Wie ist es als BPoC ein öffentliches Amt zu bekleiden? Wie gestaltet sich der Weg in die Politik, Polizei, Feuerwehr oder die Bundeswehr für Menschen mit Migrationshintergrund? Sind die Auswahl- und Beförderungsverfahren durchlässig und fair? Bilden sich die unterschiedlichen Diversitätskampagnen unter den Repräsentant*innen ab oder sind sie lediglich öffentlichkeitswirksam, aber realitätsfern? Wir sprechen mit BPoCs im „Public Service“ über diese und weitere Fragen und möchten so ihre Stimmen stärken, Vielfalt sichtbar machen und eine Plattform für einen respektvollen und zum Nachdenken anregenden Dialog bieten.

Veranstaltungssprache: Deutsch / Englisch
Eintritt frei

Die Crème de la Crème der deutschen A-Cappella-Szene kommt erneut ins Gloria-Theater. Vier Typen, vier Mikrofone, deutsche Texte, beste Unterhaltung - so lässt sich Maybebop in aller Kürze beschreiben. Dabei gewann das Vokal-Quartett, dessen Mitglieder aus Hamburg, Berlin und Hannover stammen, von Programm zu Programm an Reife - das können treue Gloria-Theater-Besucher bestätigen, schließlich war Maybebop über die Jahre immer wieder dort zu erleben. Heute ist die Band ohne zu übertreiben mit das Beste, was die hochkarätige A-Cappella-Szene Deutschlands zu bieten hat. Am 26.10.2021 kommt das vierstimmige Klangwunder zurück an den Hochrhein. Dass Maybebops doppelbödigen Songs ins Ohr gehen, ist unumstritten. Doch auch die Maybebop-Songtexte haben es in sich. Die Band bezieht gern klar Position und trifft damit den Nerv der Zeit. Insbesondere in den Zeiten der Lockdowns machten sie mit Online-Veröffentlichungen wie “Distanz-Tanz”, “Hoch die Tassen” und “Verdamt zu lieben” auf sich aufmerksam und thematisierten die gesellschaftlichen Herausforderungen auf ihre ganz eigene typische Art. Stilistisch ist die Kombo extrem breit aufgestellt und probiert immer wieder Neues aus - auch noch 20 Jahre nach Bandgründung. Auch die neuen Lieder aus dem Homeoffice sind wieder einmal - damit war fast zu rechnen - recht unberechenbar, mal berührend tiefgründig, mal herrlich albern. Wer fantastische Harmonien liebt, auf inhaltlichen Tiefgang nicht verzichten will und zugleich A-capella-Entertainment auf höchstem Niveau genießen will, der ist bei Maybebop an der richtigen Adresse.

Das multimediale Tanzstück up.twist ist eine Begegnung mit dem, was nicht gewollt ist, aber nie wieder verschwindet. Drei Tänzer*innen erproben ein Umdeuten, Neugestalten, Aufwerten und Integrieren. Ihre Körper zirkulieren dabei in einem sich wiederholenden Spiel, eingebettet in eine PET-Landschaft und eine Videoprojektion, die dazu einlädt, die Perspektive zu wechseln.

Entstanden ist das neue Stück der Freiburger Choreographin Dagny Borsdorf aus einer Recherche zu Prozessen des Upcyclings, die in künstlerisch-tänzerische Gestaltungsprinzipien überführt wurden. up.twist versteht sich als Reflexion, die untersucht, welche Praktiken und mentalen Haltungen wir im Umgang mit unliebsamen Dingen und Eigenschaften in uns und um uns herum kultivieren wollen. Es feiert unsere Fähigkeit der Resilienz und lässt das Unerwünschte in einem neuen, schillernden Licht erscheinen.


Mi 27.10. jeweils 20:00 Uhr| Saal E-WERK Freiburg (Premiere
Do 28.10.
Fr 29.10.
Sa 30.10.

TICKETS: 17,- / 13,- € ermäßigt | KARTEN www.ewerk-freiburg.de, BZ-Kartenservice


MIT:
Künstl. Leitung & Choreografie / Produktionsleitung: Dagny Borsdorf
Performerinnen: Anna Kempin, Karolin Stächele, Zina Vaessen
Dramaturgie: Sabine Noll
Bühnenbild: Jens Burde
Video / Projektion: Jennifer Rohrbacher
Sounddesign: Konrad Wiemann
Licht- und Tontechnik: Natalie Stark
Öffentlichkeitsarbeit: Julia Klockow

Dauer: ca. 60 Minuten

Die Produktion wird gefördert vom Kulturamt Freiburg und durch „die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien im Programm NEUSTART KULTUR, Hilfsprogramm DIS-TANZEN des Dachverband Tanz Deutschland.“

In Kooperation mit dem E-WERK Freiburg e.V.
Vielen Dank an RADieschen & Co für den Kunststoff- & PETmüll.

Diese zwei Clowns erzählen uns eine Geschichte. Die Mischung aus klassischer Musik und moderner Akrobatik in extravaganten Kostümen begeistert nicht nur unsere Augen, sondern auch
unsere Ohren. Mit ausdrucksvoller Mimik und vielseitigem Humor lassen die beiden Clowns von Rois Vagabonds die Masken fallen und zeigen uns so manche menschliche Facette, in der wir uns alle, ob jung oder alt, wiederfinden können. Diesen Spaß darf man nicht verpassen!

70min - ab 8 Jahren
ohne Worte



www.info@artrhena.eu

Diese zwei Clowns erzählen uns eine Geschichte. Die Mischung aus klassischer Musik und moderner Akrobatik in extravaganten Kostümen begeistert nicht nur unsere Augen, sondern auch
unsere Ohren. Mit ausdrucksvoller Mimik und vielseitigem Humor lassen die beiden Clowns von Rois Vagabonds die Masken fallen und zeigen uns so manche menschliche Facette, in der wir uns alle, ob jung oder alt, wiederfinden können. Diesen Spaß darf man nicht verpassen!

70min - ab 8 Jahren
ohne Worte



www.info@artrhena.eu

Die Bluesrockband Electrified Soul schafft es immer wieder bei Liveauftritten das Publikum mitzureißen, zum Tanzen zu bringen und die Seele mit ihrem unverkennbaren Sound zu elektrifizieren – eine Wohltat für Seele und Geist. Doch nicht nur das Publikum wird durch die unverkennbare kraftvolle Bluesstimme von Sängerin Alexis Camara unter Strom gesetzt. Auch die Band um den virtuosen Gitarristen Fabian Brugger zeigt bei ihren Livegigs den amerikanischen Blues, der direkt und ungefiltert aus ihrer Seele kommt.
Alexis Camara (voc), Fabian Brugger (git / voc), Lars Rippel (b), André Sidler (keys) und Mathias Fries (dr) stehen für den soliden und ehrlichen Sound der Südstaaten und Chicago.
Die in 2009 gegründete Combo spielte nicht nur in einigen europäischen Ländern, sondern tourte auch mit der amerikanischen Bluessängerin Sena Ehrhardt. Auch Bluesgrößen wie Robben Ford und Louisiana Red sind schon auf die Band aufmerksam geworden, nachdem die Band 2011 in Monza (IT) den Brianza Blues Festival Contest gewonnen hatte und mit beiden spielen durfte.
Konzerte mit Lance Lopez, The Forty Fours, Mississippi Heat, Zed Mitchell und Henrik Freischlader zählen genauso zu den Highlights wie das Bluesfestival Basel und eine Session auf der Beale Street in Memphis. 

Die "Trumpet Night" ist ein großartiges Zusammentreffen der Stars der Szene. Regie führt dabei Star-Trompeter Rüdiger Baldauf, der die Gäste Joo Kraus, Lorenzo Ludemann und Ausnahmestimme Max Mutzke mit nach Baden-Baden bringt. Neben Stücken, die die Gäste mit in die "Trumpet Night" bringen, hat Baldauf seine Eigenkompositionen neu arrangiert und den Gastsolisten eigens auf den Leib geschrieben. Vervollständigt wird dieses besondere Konzert von der ausnahmslos hochkarätig besetzten Band, die alleine schon einen Besuch wert ist! Die Band: Bruno Müller / Git., Marius Goldhammer / Bass, Thomas Heinz / Drums, Christian Frentzen / Keyboard.

Tickets: 37 Euro

Musik- und Tanzperformance. Der Mensch (Homo sapiens, lateinisch für „verstehender, verständiger“ oder „weiser, gescheiter, kluger, vernünftiger Mensch“) zählt - laut der Systematik der Lebewesen - zur Gattung Homo aus der Familie der Menschenaffen, die zu den höheren Säugetieren gehört.
Was bedeutet dieser Umstand für Menschen im 21. Jahrhundert?
Ist Kultur auch Natur?
Und warum würden die meisten Menschen behaupten, sie seien gar keine Tiere?

Sechs Performerinnen aus den Bereichen Tanz, Musik und Schauspiel schaffen in Auseinandersetzung mit diesen Fragen Räume für instinktive Choreografien, rationale Improvisationen, triebgesteuerte Arien, effiziente Chöre und animalische Diskurse.

Von und mit: Andrea Lagos, Anna Petzer, Antonia Glugla, Irene Carreño, Linda Schewe, Rebecca Mary Narum
Regie: Carla Wierer

Gefördert von: LaFT Baden-Württemberg, Fonds Darstellende Künste

Diese zwei Clowns erzählen uns eine Geschichte. Die Mischung aus klassischer Musik und moderner Akrobatik in extravaganten Kostümen begeistert nicht nur unsere Augen, sondern auch
unsere Ohren. Mit ausdrucksvoller Mimik und vielseitigem Humor lassen die beiden Clowns von Rois Vagabonds die Masken fallen und zeigen uns so manche menschliche Facette, in der wir uns alle, ob jung oder alt, wiederfinden können. Diesen Spaß darf man nicht verpassen!

70min - ab 8 Jahren
ohne Worte



www.info@artrhena.eu

Weitere Infos: www.münstermarkt-frühstückstour.de

Musik- und Tanzperformance. Der Mensch (Homo sapiens, lateinisch für „verstehender, verständiger“ oder „weiser, gescheiter, kluger, vernünftiger Mensch“) zählt - laut der Systematik der Lebewesen - zur Gattung Homo aus der Familie der Menschenaffen, die zu den höheren Säugetieren gehört.
Was bedeutet dieser Umstand für Menschen im 21. Jahrhundert?
Ist Kultur auch Natur?
Und warum würden die meisten Menschen behaupten, sie seien gar keine Tiere?

Sechs Performerinnen aus den Bereichen Tanz, Musik und Schauspiel schaffen in Auseinandersetzung mit diesen Fragen Räume für instinktive Choreografien, rationale Improvisationen, triebgesteuerte Arien, effiziente Chöre und animalische Diskurse.

Von und mit: Andrea Lagos, Anna Petzer, Antonia Glugla, Irene Carreño, Linda Schewe, Rebecca Mary Narum
Regie: Carla Wierer

Gefördert von: LaFT Baden-Württemberg, Fonds Darstellende Künste

Diese zwei Clowns erzählen uns eine Geschichte. Die Mischung aus klassischer Musik und moderner Akrobatik in extravaganten Kostümen begeistert nicht nur unsere Augen, sondern auch
unsere Ohren. Mit ausdrucksvoller Mimik und vielseitigem Humor lassen die beiden Clowns von Rois Vagabonds die Masken fallen und zeigen uns so manche menschliche Facette, in der wir uns alle, ob jung oder alt, wiederfinden können. Diesen Spaß darf man nicht verpassen!

70min - ab 8 Jahren
ohne Worte



www.info@artrhena.eu

Träume sind in Wirklichkeit kein zufälliges Produkt unseres Gehirns. Träume werden im fernen Land "Immerwo" in großen Traumfabriken mit viel Liebe, aufwendig hergestellt und fliegen dann Nacht für Nacht zu uns Menschen, um von uns geträumt zu werden. Tommy Tailors Traumfabrik ist eine der größten in dieser skurrilen Welt voller Einhörner, Zauberer, Traumfeen und unzähliger aberwitziger Wesen, wie man sie eben nur aus Träumen kennt. Doch die Fabrik steckt in großen Schwierigkeiten und bald schon wird klar, das ganze Land und somit die Träume an sich sind in großer Gefahr. Tauchen Sie ein in die phantastische Welt “Immerwo”, lernen Sie außergewöhnliche Wesen wie Herb das Schweinhorn (halb Schwein, halb Einhorn) kennen und kämpfen Sie an der Seite von Tommy Tailor für das Überleben dieser einzigartigen Welt und für unsere Träume. Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Am Sonntag, 31. Oktober ist Halloween und das wird im Museum Natur und Mensch von
10.30 Uhr bis 16 Uhr gefeiert: Kinderschminken, Kürbisschnitzen und Spinnenbasteln –
schaurig-schöner Spaß für die ganze Familie. Die Teilnahme ist für Kinder frei,
Erwachsene zahlen den regulären Eintritt. Wer verkleidet kommt, erhält freien Eintritt.
Die Teilnahmezahl ist begrenzt. Eine Anmeldung per Mail an
museumspaedagogik@stadt.freiburg.de oder telefonisch unter 0761 201-2501 ist bis
Donnerstag, 28. Oktober, 12 Uhr erforderlich.

Im Rahmen des Projektes "Unser Klimaquartier Waldsee" des Umweltschutzamtes der Stadt Freiburg findet ein kombinierter Theorie- und Praxis-Kurs "Klimaschutz und Ernährung" statt.
In diesem kombinierten Kurs zeigt Ihnen der vegane Koch Wolfgang Reuter der Freiburger Kochschule Aubergine, wie klima- und umweltfreundlich regionale, pflanzliche Bioprodukte sind - und wie gut sie schmecken!
Der Kurs startet mit einem Blick auf die Klimafreundlichkeit verschiedener Lebensmittel. Dann geht es an die Herde – gekocht wird eine bunte, vielfältige Bowl und ein gesundes Dessert mit regionalen Tofu-Sorten, saisonalem Gemüse, Getreide und einer cremigen Soße.
So einfach kann Klimaschutz im Alltag sein! Am Ende werden die leckeren Speisen gemeinsam gegessen.

Für Bewohner_innen des Stadtteils Waldsee
Wann: Sonntag, 31.10.2021, 11 - ca. 15 Uhr
Ort: LOKhalle, Paul-Ehrlich-Straße 13, 79102 Freiburg.

Kosten für die Lebensmittel: 15,- Euro (Vor-Ort bar bezahlbar). (Kursgebühren: gefördert von der Stadt Freiburg für die Bewohner_innen des Klimaquartiers Waldsee)

Anmeldung bis spätestens 28.10. über die Website:
https://www.aubergine-kochschule.de/kochkurse


Maximal 16 Teilnehmende ab 8 Jahren in Begleitung einer/eines Erwachsenen

Träume sind in Wirklichkeit kein zufälliges Produkt unseres Gehirns. Träume werden im fernen Land "Immerwo" in großen Traumfabriken mit viel Liebe, aufwendig hergestellt und fliegen dann Nacht für Nacht zu uns Menschen, um von uns geträumt zu werden. Tommy Tailors Traumfabrik ist eine der größten in dieser skurrilen Welt voller Einhörner, Zauberer, Traumfeen und unzähliger aberwitziger Wesen, wie man sie eben nur aus Träumen kennt. Doch die Fabrik steckt in großen Schwierigkeiten und bald schon wird klar, das ganze Land und somit die Träume an sich sind in großer Gefahr. Tauchen Sie ein in die phantastische Welt “Immerwo”, lernen Sie außergewöhnliche Wesen wie Herb das Schweinhorn (halb Schwein, halb Einhorn) kennen und kämpfen Sie an der Seite von Tommy Tailor für das Überleben dieser einzigartigen Welt und für unsere Träume. Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Diese zwei Clowns erzählen uns eine Geschichte. Die Mischung aus klassischer Musik und moderner Akrobatik in extravaganten Kostümen begeistert nicht nur unsere Augen, sondern auch
unsere Ohren. Mit ausdrucksvoller Mimik und vielseitigem Humor lassen die beiden Clowns von Rois Vagabonds die Masken fallen und zeigen uns so manche menschliche Facette, in der wir uns alle, ob jung oder alt, wiederfinden können. Diesen Spaß darf man nicht verpassen!

70min - ab 8 Jahren
ohne Worte



www.info@artrhena.eu

Träume sind in Wirklichkeit kein zufälliges Produkt unseres Gehirns. Träume werden im fernen Land "Immerwo" in großen Traumfabriken mit viel Liebe, aufwendig hergestellt und fliegen dann Nacht für Nacht zu uns Menschen, um von uns geträumt zu werden. Tommy Tailors Traumfabrik ist eine der größten in dieser skurrilen Welt voller Einhörner, Zauberer, Traumfeen und unzähliger aberwitziger Wesen, wie man sie eben nur aus Träumen kennt. Doch die Fabrik steckt in großen Schwierigkeiten und bald schon wird klar, das ganze Land und somit die Träume an sich sind in großer Gefahr. Tauchen Sie ein in die phantastische Welt “Immerwo”, lernen Sie außergewöhnliche Wesen wie Herb das Schweinhorn (halb Schwein, halb Einhorn) kennen und kämpfen Sie an der Seite von Tommy Tailor für das Überleben dieser einzigartigen Welt und für unsere Träume. Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Musik- und Tanzperformance. Der Mensch (Homo sapiens, lateinisch für „verstehender, verständiger“ oder „weiser, gescheiter, kluger, vernünftiger Mensch“) zählt - laut der Systematik der Lebewesen - zur Gattung Homo aus der Familie der Menschenaffen, die zu den höheren Säugetieren gehört.
Was bedeutet dieser Umstand für Menschen im 21. Jahrhundert?
Ist Kultur auch Natur?
Und warum würden die meisten Menschen behaupten, sie seien gar keine Tiere?

Sechs Performerinnen aus den Bereichen Tanz, Musik und Schauspiel schaffen in Auseinandersetzung mit diesen Fragen Räume für instinktive Choreografien, rationale Improvisationen, triebgesteuerte Arien, effiziente Chöre und animalische Diskurse.

Von und mit: Andrea Lagos, Anna Petzer, Antonia Glugla, Irene Carreño, Linda Schewe, Rebecca Mary Narum
Regie: Carla Wierer

Gefördert von: LaFT Baden-Württemberg, Fonds Darstellende Künste

Vom 01.Nov. bis 06.12.2020 werden in der Galerie im Tor unter dem Titel „Crossover“ Objekte, Malerei und Videoinstallation von Barbara Nies aus Freiburg gezeigt. Barbara Nies hat an der Hochschule der Künste in Berlin/W. Malerei und Bildhauerei studiert und hatte einen Gastaufenthalt an der Kunsthochschule in Göteborg, Schweden. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstelllungen z.B. in Berlin, Göteborg, Freiburg, Heidelberg, Leipzig und Köln gezeigt.
Zentrales Thema der Ausstellung „Crossover“ ist das Aufeinandertreffen unterschiedlicher, auch gegensätzlicher Zustände, bei denen Raum für Erinnerung und Veränderung möglich wird. „Crossover“ erforscht mit Hilfe ganz unterschiedlicher gestalterischer Mittel (Malerei, Fotografie und Installation) diesen Spielraum. Es geht um die Auseinandersetzung mit der eigenen Sinn- und Bedeutungsgebung zwischen Erinnerung und Erwartung in einer sich rasant entwickelnden Welt.
Gestaltung entsteht für Barbara Nies aus der Unberechenbarkeit von Erfahrung und dem Experimentieren mit den künstlerischen Mitteln des Sichtbar-Machens.
Die Vernissage findet am Sonntag den 01.11.2020 um 11.15 Uhr im benachbarten Ballsaal der Tanzschule Gutmann im Fux’n statt, mit einer Einführung von Frau Katja Weeke, Kunsthistorikerin M.A.
Für die anschließende Besichtigung der Bilder in der Galerie wurde ein Sicherheitskonzept organisiert.
Dauer der Ausstellung: 01.11.2020 – 06.12.2020
Öffnungszeiten: Mi. 14.00 - 17.00 Uhr, So. 12.00 - 17.00 Uhr, bei Vernissagen 11.15 – 17.00 Uhr sowie nach Vereinbarung. Die Besucherzahl in der Galerie im Tor ist begrenzt auf 5 Personen gleichzeitig

Musik ist unser Leben“ oder kurz und bündig „MIUL“ gründeten sich vor etwa 1 ½ Jahrzehnten mit dem Vorsatz, die schönsten Dinge der Welt miteinander zu verknüpfen:
Rock’n Roll und badische Mund- und Lebensart. Dabei schreckt MIUL in den Texten vor keiner noch so schrägen Art des Humors zurück, betrachtet das Leben im badischen Spiegel und nimmt dabei so ziemlich Alles, auch sich selbst, kräftig auf die Schippe.
Stets mit der festen Überzeugung, dass Badisch eigentlich das bessere Englisch und Baden an sich eh der beste Teil der Welt ist.
Rhytme für Rabauke, Harmonie für Generatione, Schnäps'le un Lust, Leide un Schafte,
Hits un Köpf'! Sag‘ einfach „Ja“ zum Leben und zum Spaß mit MIUL

Das sechste IMPROTHEATER-Festival auf der Bühne Maja.

Drei international bekannte Top-Gruppen spielen bei uns an drei Abenden um die IMPROTOPIA Trophäe.

"Theater Turbine" verteidigen den 2019 gegessenen (er besteht immer aus Schokolade und wird von den Gästen auf der Aftershow Party verspeist) Pokal mit aller Kreativität, Spontanität und Freude, die in ihnen steckt.

"Der Fuchs" aus Frankfurt ist zum ersten Mal dabei. Ihr Ruf eilt ihnen voraus. Auftritte in allen Herren Länder und Gewinner vieler Festivals lassen Großes erwarten.

Aus Graz, zwei alte Freunde von UNGENIERT. Martin Kroissenbrunner und Carola Gartlgruber folgen dem Ruf in die Provinz.

Musikalische Begleitung, Jan Höcker von "Der Kaktus" aus Würzburg

Samstag und Sonntag stehen sieben Impro-Workshops auf dem Programm.

Drei Tage lachen, feiern, lernen.

Glauben Sie an Magie und Zauberei? Peter Valance bietet eine atemberaubende Zaubershow, die Comedy und Magie vereint und die Grenze zwischen Illusion und Wirklichkeit verschwimmen lässt.
Lassen Sie sich von dieser faszinierenden Kunst fesseln und von spektakulären Stunts beeindrucken. Deutschlands bekanntester
Illusionist hat seine besten Tricks in seinen Koffer gepackt und kommt auf unsere Bühne, um all Ihre Sinne zu verzaubern und Sie in die Welt des Unmöglichen zu führen

2 x 50 min- ab 10 Jahren
zweisprachig



www.info@artrhena.eu

Das sechste IMPROTHEATER-Festival auf der Bühne Maja.

Drei international bekannte Top-Gruppen spielen bei uns an drei Abenden um die IMPROTOPIA Trophäe.

"Der Fuchs" aus Frankfurt ist zum ersten Mal dabei. Ihr Ruf eilt ihnen voraus. Auftritte in allen Herren Länder und Gewinner vieler Festivals lassen Großes erwarten.

Aus Graz, zwei alte Freunde von UNGENIERT. Martin Kroissenbrunner und Carola Gartlgruber folgen dem Ruf in die Provinz.

Musikalische Begleitung, Jan Höcker von "Der Kaktus" aus Würzburg

Drei Tage lachen, feiern, lernen.

Das sechste IMPROTHEATER-Festival auf der Bühne Maja.

Drei international bekannte Top-Gruppen spielen bei uns an drei Abenden um die IMPROTOPIA Trophäe.

"Theater Turbine" verteidigen den 2019 gegessenen (er besteht immer aus Schokolade und wird von den Gästen auf der Aftershow Party verspeist) Pokal mit aller Kreativität, Spontanität und Freude, die in ihnen steckt.

"Der Fuchs" aus Frankfurt ist zum ersten Mal dabei. Ihr Ruf eilt ihnen voraus. Auftritte in allen Herren Länder und Gewinner vieler Festivals lassen Großes erwarten.

Aus Graz, zwei alte Freunde von UNGENIERT. Martin Kroissenbrunner und Carola Gartlgruber folgen dem Ruf in die Provinz.

Musikalische Begleitung, Jan Höcker von "Der Kaktus" aus Würzburg

Drei Tage lachen, feiern, lernen.

Von Publikum und internationaler Presse gefeiert, kommt dieses einzigartige Schattentheater mit einer neuen traumhaften Reise endlich zurück ins Gloria-Theater. Die “Moving Shadows” kommen am Montag, 9. November 2020, zurück ins Gloria-Theater nach Bad Säckingen. Acht Menschen, eine Leinwand, dazu Licht und Musik - mehr braucht es dabei nicht für eine traumhafte Reise rund um den Globus und durch die Fantasiewelten Hollywoods. Mit filigranen Bildern, die an feinste Scherenschnitte erinnern, umgarnen die Artisten, Tänzer und Pantomimen von “Die Mobilés” das Publikum. Mit erstaunlicher Präzision und verblüffender Leichtigkeit kreieren sie einen poetischen Bilderreigen aus fließenden Körpern, wirbeln temperamentvoll ins Licht und verschwinden wieder in der geheimnisvollen Tiefe des Raumes. Hinter der Leinwand verschmelzen ihre Körper zu Landschaften, Tieren und Gebäuden, davor verzaubern die Schatten ihr Publikum. “Diese Show mit Worten zu beschreiben, ist nicht leicht”, sagt Gloria-Intendant Jochen Frank Schmidt, “man muss sie selbst erleben, um ihren Zauber zu verstehen.” Ein Abend zum Staunen ist garantiert, wenn “Die Mobilés” wieder im Gloria-Theater auftreten. Zuletzt haben sie 2016 die Besucher begeistert. Das Schattentheater trifft das Publikum, obwohl es so simpel daherkommt, mitten ins Herz. Daher überrascht es nicht, dass “Die Mobilés” beim RTL-Supertalent-Wettbewerb bis ins Halbfinale gelangt sind und beim französischen Pendant am Schluss gar ganz oben auf dem Siegertreppchen standen. Beim weltgrößten Comedy-Festival „Juste pour Rire“ in Montreal, Kanada, heimsten “Die Mobilés” gleich zwei von insgesamt sechs Preisen ein. Die Ursprünge des Ensembles, das an der Deutschen Sporthochschule in Köln entstanden ist, reichen zurück bis 1979.

An drei Orten – im druckwerk Basel, der Basler Papiermühle und in der Fondation Beyeler– kann Druckkunst erlebt werden. Ob Sie selbst ein Faksimile herstellen, ein eigenes Fantasiewesen drucken, oder mehr über seine Kunstfertigkeit erfahren – in allen drei Institutionen tauchen Sie in Goyas Welt ein.fondationbeyeler.ch/vermittlung/

“I like your music – keep rolling that Rock!” so Paul Rodgers von Free über „Memory Street“, einem Song von der im Herbst 2021 erscheinenden BLUE DEAL Debüt-CD. Dieses Statement von einem Heroe der Rockgeschichte an Joe Fischer, dem ehemaligen Frontmann der „Cadillac Blues Band“, fühlte sich für ihn wie ein Ritterschlag an und war die Motivation zur Gründung von BLUE DEAL.
Frisch, kraftvoll und erfahren, ein generationsübergreifendes Projekt, für den Zeitgeist geschmiedet. Mit 40 Jahre Altersunterschied vom jüngsten bis zum ältesten Bandmitglied sind sie ein Garant für neue ‚handmade‘ Songs, rockig, bluesig und melodiös. Von der herzergreifenden Ballade bis zum beinharten Bluesrock verstehen die Vier ihr Handwerk und lassen geschickt verschiedene Stilistiken verschmelzen. Ihre Songs erzählen Geschichten aus ihrem Leben oder beziehen kritisch Stellung zu aktuellen Themen. Mit Joe Fischer am Keybord und Gesang, Tom Rollbühler an der Gitarre, Jürgen Schneckenburger an den Drums und Norbert-Grille Roth am Bass.

Zu einer kleinen kulturelle Weltreise lädt die Kulturbühne am 12. Novem-ber ein. Unter dem Titel „Orient trifft Okzident“ entführt Tänzerin Amira el Amar (Annette Gündel) das Publikum zunächst ins „Morgenland“ und präsentiert einen persisch-afghanischen Tanz, um dann am späteren Abend – zusammen mit Partnerin Sabine Roth – ihr Programm „Karneval in Venedig“ zu zelebrieren. Schauspielerin und Akkordeonistin Cordula Sauter macht im Spannungsfeld des Tango Nuovo zwischen Argentinien und Europa Halt und gibt musikalisch-biografische Einblicke in das Tangoleben von Astor Piazzolla. Nach Umbrien verschlägt es Uwe Schlottermüller und Peter Riedel mit ihrer Kochshow-Lesung über die Tafel- und Lebensfreuden dortiger klösterlicher Konvenienz („Neues von Fra Bartolo“), bevor Roland Zipfel (Ziro!) den Zuhörer*innen per Hang und Lesung verwunschene Orten seiner Poesie- und Klangwelten offenbart. Erste Station der Piccolo-Mondo-Runde ist Florenz: Sopranistin Theresia Reinders trägt romantische Opernarien von Puccini vor. Für die Moderation des Abends sorgt „Reiseleiterin“ Sonja Wulff. Telefonische Anmeldung erforderlich: 0761/49078-40

Konkret. Absurt.
Mit Liebe für's Detail!

Mit Fernglas und mit Lupe blickt Ansgar Hufnagel auf die Unmöglichkeiten und das Banale in uns und um uns und um uns herum. Dabei nimmt er kein Blatt vor den Mund und gibt seinem ersten Soloprogramm voller Überzeugung den Titel "Das ist Kunst". Die Kunst zu leben? Die Kunst zu lieben? Die Kunst zu schwadronieren? Was ist, wer ist, wo ist Kunst und warum überhaupt? Ansgar Hufnagel stellt die Welt auf den Kopf. Zielstrebig wie eine Zündschnur drückt er den roten Knopf. Damit kein Stein auf dem anderen bleibt - dabei bleibt nicht eingeschweißt. Poetry Kabarett heißt Wortwitz und Reime, heißt eintauchen, abtauchen und das nicht alleine. Das ist Kunst!

www.ansgarhufnagel.de

Eintritt: 12,00€ / erm.8,00€
Vorverkauf: Buchhandlung Augustiniok Waldkirch
Reservierung: info@freies-theater-waldkirch.de

Theater am Kastelberg
79183 Waldkirch (Kollnau)
Bergstraße 8 (Eingang Kastelbergstraße)

Träume sind in Wirklichkeit kein zufälliges Produkt unseres Gehirns. Träume werden im fernen Land "Immerwo" in großen Traumfabriken mit viel Liebe, aufwendig hergestellt und fliegen dann Nacht für Nacht zu uns Menschen, um von uns geträumt zu werden. Tommy Tailors Traumfabrik ist eine der größten in dieser skurrilen Welt voller Einhörner, Zauberer, Traumfeen und unzähliger aberwitziger Wesen, wie man sie eben nur aus Träumen kennt. Doch die Fabrik steckt in großen Schwierigkeiten und bald schon wird klar, das ganze Land und somit die Träume an sich sind in großer Gefahr. Tauchen Sie ein in die phantastische Welt “Immerwo”, lernen Sie außergewöhnliche Wesen wie Herb das Schweinhorn (halb Schwein, halb Einhorn) kennen und kämpfen Sie an der Seite von Tommy Tailor für das Überleben dieser einzigartigen Welt und für unsere Träume. Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Mögen Sie Hunde? Sammeln Sie Kunst? Beunruhigt Sie die Vorstellung eines Chinesen auf dem Mond? Betreiben Sie Steueroptimierung? Wem gehört das Wasser, das ich trinke und das 80% von mir ausmacht? LOST PUPPY ist zugleich Spielshow, Peepshow, Theater, Performance und Multimedia-Kunst. Es geht um Werte, Dominanz und Abhängigkeiten in der Welt des freien Marktes. Ein Erlebnis außerhalb des Gewöhnlichen!

135 min- ab 16 Jahren

auf deutsch mit französischen Übertiteln

Im Festspielhaus Baden-Baden übernimmt die Jugend die Bühne. Mit „Winnetou“, einem Musikwestern von Feinsten, der um einen Workshop für Jugendliche ergänzt wird.
Live-Hörspiel mit Musik und Geräuschen für Jugendliche ab zwölf Jahren von Eike Heinemann
Mit Philipp Weigang, Thomas L. Dietz und weiteren musikalischen Gästen
Weitere Informationen und Tickets: www.festspielhaus.de
Persönliche Beratung und Reservierung: Tel. 07221 / 30 13 101